2025年8月1日，国家大剧院主任编辑、高级主管唐静应邀为北京文化艺术基金艺术人才培养资助项目“舞台艺术与标准化技术融合发展人才培训”学员授课，授课题目分别是《舞台艺术数字化的创新与实践》与《舞台艺术线上演播制作规程》。
授课现场
在《舞台艺术数字化的创新与实践》课程中，唐静老师为我们打开了一扇通往舞台艺术全新世界的大门，通过对前沿技术与传统文艺创作的有机融合，为大家全面介绍先进视听技术如何影响传统舞台艺术发展，推动舞台艺术不断前进。唐静老师首先阐释了舞台艺术数字化的核心概念，随后通过美国、英国、俄国以及我国的相关技术实践历程和成就，让大家了解舞台艺术数字化并非简单的为舞台艺术披上科技外衣，而是改变艺术呈现形式与观众体验方式的重要手段。她回顾了舞台艺术数字化的发展历程，从2007年纽约大都会歌剧院启动高清歌剧转播，再到国家大剧院利用“4K+5G”实时转播《天路》，实现了艺术和科技的深度融合，每一步都见证着科技为舞台艺术带来的巨大飞跃。
授课现场
在《舞台艺术线上演播制作规程》课程中，唐静老师对该标准草案逐章、逐条进行解读，重点对研究对象的范围、定义、流程等内容进行阐述。线上演播技术是传统舞台艺术与数字技术深度融合的产物，其核心在于通过多维度技术协同实现艺术表达的数字化升级。唐静老师以导演之眼剖解镜头语言，以工程师之智贯通技术链接，更以艺术家之心守护舞台灵魂，三重视角交融，使学员们深入了解线上演播的制作流程，以及各组成要素的内涵。在标准研讨环节，学员们对标准条文提出了很多建设性意见，对相关意见进行了汇总，本次标准研讨会取得了实际成效。
学员们与授课教师合影
通过本次学习，大家深刻认识到舞台艺术数字化是不可阻挡的发展趋势，也对舞台艺术线上制作流程有了深入了解。国家大剧院将标准化思维更多的引入舞台艺术创作、呈现和传播中，通过规范技术流程、提升安全水平、优化资源配置，为行业注入创新动能，实现了从业务实践到标准化的跃升。
作者：舞台艺术与标准化技术融合发展人才培训学员郑源、王云
